Rythme et couleur; la chaleur et l’émotion
du folklore brésilien se mélangent avec des rameaux de
fleurs et d'arbres en fleur issus du printemps européen.
Ils s'allient dans l’unité d'expression de la personnalité
de l'artiste, parce qu'elle a besoin de faire des
affirmations personnelles sur la vie. La qualité de la
danse dans les tableaux figuratifs est vigoureusement
remarquable.
Les figures participent d'un ballet, où beaucoup de
mouvements sont combinés instantanément et l'instant est
juste le moment où le spectateur voit la scène et comprend
sa signification .
Il ne s'agit pas là d'un art littéraire. Il
ne faut pas s'arrêter et méditer, parce que le point
d’impact atteint le fond, au delà de la simple cogitation.
C'est une peinture qui sort du coeur. Si le coeur chante
par des couleurs chaudes, tant mieux pour le spectateur et
autant plus heureux est l'artiste.
La présentation à la Galerie Stephen Maltz
est excellente ; les tableaux sont assez écartés et on
peut bien apprécier chacun d’eux librement. L'effet
global est celui de la liberté d'être heureux. Peut-être
quelques danses sont inspirées dans des sujets plus
sérieux, mais les danseurs agissent comme s'ils étaient le
sujet lui-même. La vie, l’amour, l’espoir sont la clé.
L'exposition semble destinée au succès.
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